很困难！这17个毛体字，要是有人能够全部读懂的话，那么就可以说是书法专家了！为什么草书要讲求速度呢？书法难道不是越快越好吗？ 此幅大草用笔奔放自如、收放有致。笔画之间的牵丝往来、提按起伏、重笔如磐石落地、轻丝似长风掠空。整幅作品有一种一往无前的豪迈之气，在第一眼就被笔墨的动感所吸引住，但是要静下心来仔细辨别每个字形的话就会发现很多字都是隐藏在连绵不断的线条中，辨识难度很大，这也是毛体草书所具有的独特魅力——气势比字体更先抓住观众的眼球。 看到纸上的笔迹飞舞而过的时候，许多读者心中就会产生这样的疑惑：有的老师教楷书时一再告诫学生要慢慢来、稳当点，那么到了草书这一关上，为什么又要求快一些呢？难道说书法是写得越慢就越有功底吗？ 其实快与慢，并不能用来衡量书法的好坏，关键是要根据实际情况来决定是否应该加快或者减缓速度，无论是快还是慢都只是为了更好地表现笔画而存在的。楷书结构严谨，每个转折和顿挫都要讲得明明白白，放慢速度可以保证起收、结构等基本要素得到充分雕琢之后再慢慢推进到整体上。但是草书的灵魂就是气韵贯通。 草书中的快，并非是潦草地完成任务所用之快，而是熟练之后产生的自然而然的感觉，在纸面上顺其自然地书写下去的时候所产生的感觉。如果对草法则已经非常熟悉了，在纸上随意挥洒自如地书写着每一个字之间相互照应、牵丝引带的关系时，那么就只能靠一口气贯通到底来达到自然流畅的效果了。 如果故意放慢速度，一笔一划地描绘出牵丝，则会变得僵硬做作、气息中断裂，这样写出的草书只是一种外在的形式，并无内在的生命力与韵味，成了“描草”而非真正的“写草”。 但是草书的速度很快，并不意味着整个过程都在快速奔跑。高手写字是有快慢之分的。起笔蓄势、转折调锋、主笔铺毫时要沉着缓慢；而连带牵丝、顺势过渡之时，则可以放开手脚加快速度。快中有节制，慢中有灵动，疾涩相生，线条才会有厚度和观赏性。整幅画看上去很奔放流畅，其中有很多重按的主笔都是慢慢地用笔尖写出的，在笔墨中藏着快慢的变化。 很多新人都会走入一些误区，或者认为草书一定要很快地书写出来，所以下笔的时候只是一味地追求快速、流畅；或者是受到楷书的影响，在写草书时仍然一个字一个字地去写，整个文章就显得很僵硬、生硬。 慢是初学筑基的方法，而速度快则是草书表现气势的方式，并不存在哪一种方法更好之说。书法的本质就是掌握住笔尖，可以慢慢来也可以放开去写，收放自如才算是真正的本事。 可以仔细体会一下这幅作品的笔墨节奏，你在平时写字的时候，是容易写得过快而控制不住自己，还是习惯于慢慢地描绘而不放开呢？欢迎大家在评论区里进行讨论。 特别